Posłuchaj audycji
Cyfrowa rewolucja w sztukach wizualnych
Nowe technologie coraz silniej zaznaczają swoją obecność w sztukach wizualnych. Zmieniają nie tylko warsztat artysty, ale także relację między dziełem a odbiorcą. Tworzenie sztuki coraz częściej odbywa się w środowisku cyfrowym, a gotowe prace funkcjonują poza tradycyjnymi galeriami – w przestrzeni wirtualnej, interaktywnej i dostępnej w czasie rzeczywistym.
Dzięki nowym rozwiązaniom technologicznym sztuka przestaje być wyłącznie statycznym obiektem. Coraz częściej staje się procesem, doświadczeniem i formą dialogu z widzem. Odbiorca nie tylko ogląda, ale także uczestniczy w dziele, współtworzy je lub wpływa na jego kształt.
Sztuczna inteligencja i sztuka generatywna
Najwięcej emocji i komentarzy budzi dziś sztuczna inteligencja oraz sztuka generatywna. To forma twórczości, która powstaje w czasie rzeczywistym na podstawie danych. Algorytmy analizują informacje i generują obrazy, formy lub animacje, tworząc dzieła dynamiczne i zmienne. Nowe technologie stają się dla artystów narzędziem do eksperymentowania oraz poszukiwania nieoczywistych form wyrazu.
Sztuka immersyjna: VR i AR
Dużą popularnością cieszą się również wirtualna rzeczywistość (VR) oraz rozszerzona rzeczywistość (AR). Technologie te umożliwiają tworzenie sztuki immersyjnej, czyli takiej, która pozwala odbiorcy na całkowite zanurzenie się w wykreowanej przestrzeni. Widz nie jest już jedynie obserwatorem – staje się uczestnikiem świata stworzonego przez artystę. Granica między rzeczywistością a kreacją artystyczną ulega zatarciu. To nowy sposób obcowania ze sztuką, oparty na bezpośrednim doświadczaniu i silnych bodźcach wizualnych.
Animacja, modelowanie 3D i narzędzia cyfrowe
Współczesna sztuka wizualna chętnie korzysta także z animacji komputerowej oraz modelowania 3D. Technologie te pozwalają tworzyć realistyczne lub całkowicie abstrakcyjne formy, które wcześniej były trudne lub niemożliwe do wykonania. Coraz powszechniejsze są również tablety graficzne, wykorzystywane do tworzenia cyfrowych obrazów, grafik i rysunków.
Nowe technologie dają artystom swobodę eksperymentowania, umożliwiają interakcję z widzami i ułatwiają dotarcie do młodego pokolenia odbiorców. Sztuka wizualna staje się dzięki nim bardziej dostępna, dynamiczna i otwarta na nowe formy komunikacji.
O nowych technologiach w sztukach wizualnych oraz swoich pracach mówi Jakub Hader, artysta nowych mediów, specjalizujący się w sztuce generatywnej i projekcjach wielkoformatowych, założyciel Fundacji Precyzja. Rozmowę poprowadziła Justyna Piekło.
